Se llevará a cabo una nueva edición del Día del Estudiante Solidario que será protagonizada por León Gieco, Los Tipitos, Javier Malosetti, Lito Vitale, Alejandro Lerner, Hilda Lizarazu, Andrés Giménez, Raúl Porchetto, Eruca Sativa, Sandra Vázquez, Benito Cerati y Leo García, el 8 de octubre, en el Teatro Ópera (Av. Corrientes 860), a las 20:30. Bajo el lema “Todos Fuimos, Todos Somos, Todos Podemos Ser” este festival, que se realiza todos los años, tiene como objetivo concientizar sobre la seguridad vial. Aparte de la búsqueda de conciencia también tiene una finalidad solidaria y de homenaje a los nueve alumnos del Colegio Ecos que perdieron la vida en un accidente de transito, en la Ruta 11 en Santa Fe, cuando regresaban de la escuela El Paraisal-Quitilipi, en donde realizaban tareas comunitarias, en el 2006. El inmenso dolor de los familiares se tradujo en fuerza para continuar las tareas de sus seres queridos a través de la fundación Conduciendo a Conciencia.
Las entradas se pueden conseguir por el sistema de venta Ticketek que no cobrará el cargo de servicio. Lo recaudado será destinado será destinado a “comprar alimentos no perecederos que llegarán en formato de packs individualizados como Desayunos, Almuerzos y Meriendas a 18 escuelas rurales que integran 1800 alumnos y sus familias, y a 3 hospitales en un total de 5 provincias”, según informaron los organizadores del evento.
Falta menos para el lanzamiento de Bios. Vidas que marcaron la tuya dedicado a Luis Alberto Spinetta. En ese contexto, National Geographic compartió imágenes inéditas de “El Flaco” jugando con sus hijos Dante, Catarina, Valentino y Vera cuando todavía eran niños. En este adelanto, Vera recuerda lo que sintió cuando escuchó por primera vez “El jardín de los presentes”. “Era lo más lindo que había escuchado… y era mi papá”, dijo orgullosa. Este video pertenece al archivo familiar del líder de Pescado Rabioso y las imágenes formarán parte de la serie que será estrenada en septiembre.
Bios. Vidas que marcaron la tuya, que tendrá un formato similar con el cual se retrataron las historias de vida de Gustavo Cerati y Charly García, recorrerá la obra del “Flaco” con el aporte colaborativo de su familia, testimonios, más de 100 horas de material inédito y la difusión de grabaciones poco conocidas. “Me llena de orgullo y confianza que National Geographic realice este documental dedicado a mi padre. Me encuentro personalmente comprometida con este proyecto, desde el amor y el respeto, para que su inmensa obra y arte queden plasmados en esta gran producción”, dijo Catarina Spinetta sobre la realización de esta serie dedicada a su padre. “Su obra es un tesoro para la historia del rock latinoamericano y su talento único nos regaló algunas de las canciones más memorables de los últimos tiempos. Para nosotros, en The Walt Disney Company Latin America, es un honor contar con la colaboración de su círculo más cercano para redescubrir a este referente que construyó un universo que atraviesa generaciones. Spinetta nos dejó un legado creativo inigualable y estamos muy entusiasmados de poder compartirlo a través de esta producción”, afirmó por su parte Fernando Semenzato, responsable de producción de National Geographic & Nat Geo Kids en América latina
El grupo del Oeste despide su última placa y repasa su trayectoria en San Telmo.
Después del sold out en el Marquee Session en mayo pasado, Ella Es Tan Cargosa regresa a La Trastienda, un lugar que sienten como propio. La cita será el sábado 24 de agosto a las 20.30 y como número invitado estará Liverpool, banda oriunda de Rosario que por primera vez subirá a las tablas del clásico reducto de San Telmo.
Como novedad del show, la Cargosa va a despedir su último material discográfico La Sangre Buena (nominado como Mejor Álbum Pop Rock en los premios Latin Grammy Awards 2018) y además repasará especialmente las canciones de su primer disco Ella Es Tan Cargosa (2007) incluidos los cortes "Ni siquiera entre tus brazos" y "Llueve". Será uno de los últimos shows del grupo oriundo de Castelar, antes de la grabación de su próximo álbum con el que celebrarán 20 años de carrera
El undécimo álbum de la carrera deWilly Crookjunto a Funky Torinos ve la luz en 2019 con el espíritu del Rythm & amp, blues, funk, soul y acid Jazz, dándole vida a diez temas de excelente factura, que, sin perder la atmósfera de trabajos anteriores, trae novedades en la composición.
Los coros a cargo de Aimé Cantilo y Johanna Gandolfo son parte de un nuevo panorama, así como las perfomances de los demás actuales Funky Torinos: Juan Cava en batería, Leonel Duck en teclados, y Esteban Freytes en bajo, quienes tienen la usual libertad de destacarse en solos admirables. Crook se encarga de las guitarras rítmicas, su voz y saxofón soprano, en esta ocasión.
Un disco que puede oírse de principio a final con gran sosiego, y posibilidades de hacer de todos los temas su favorito.
El grupo uruguayo Cuarteto de Nos lanzó “Jueves”, su nuevo disco de estudio, que desde este fin de semana está disponible en todas las plataformas digitales y será presentado el 20 de septiembre en el porteño estadio Luna Park y en diversas ciudades del país.
Como anticipo, la banda liderada por Roberto Musso ya había presentado una trilogía integrada por los temas “Mario Neta”, “Punta Cana” y “Contrapunto para humano y computadora”.
Además de su show en Buenos Aires, Cuarteto de Nos se presentará el 21 de septiembre en Puán, el 22 en Rosario, el 3 de octubre en Mar del Plata, el 4 en Tandil, el 5 en La Plata, el 11 en Córdoba y el 13 en Tucumán.
El grupo también prevé actuaciones en Montevideo, Santiago de Chile, Lima, Bogotá y las ciudades mexicanas de Monterrey, Puebla y Mérida.
Metallica vuelve a la Argentina en el marco de su Worldwired Tour con el que ya hicieron más de 150 shows alrededor del mundo desde 2016. La cita porteña será el 18 de abril de 2020 en el Campo Argentino de Polo con Greta Van Fleet como invitados estelares. Las entradas se ponen a la venta el martes 20 de agosto a las 10 de la mañana a través de All Access. ¿Cuánto va a costar? La preventa 1 sale a 2500 pesos + service charge.
In April 2020, we are bringing the #WorldWired full-on stadium experience to South America for 6 headlining shows featuring special guest, @GretaVanFleet!
Los Gardelitos hacen su segundo Estadio Obras en el año, pero con una propuesta diferente. El grupo que lidera Eli Suárez armó el “Primavera Sudaka Festival” que tendrá como invitados a sus amigos de Las Manos de Filippi y C4. La cita será el 21 de septiembre en el histórico recinto del barrio porteño de Núñez. Este evento marca el debut de la propia marca festivalera del grupo oriundo del Bajo Flores y con la presencia dos grupos de peso. Con Las Manos de Filippi los une una amistad que data de los inicios de Che Chino, el grupo de tango de “El Cabra”, que contó con el apoyo de “Korneta” y Eli, en esos primeros pasos del proyecto milonguero. En cambio, C4 es el grupo de Luis Alfa, quien fue vocalista de Resistencia Suburbana, grupo emblema del reggae combativo con el que han compartido escenarios en algunas ocasiones. La relación de Los Gardelitos con el Estadio Obras es especial ya que ahí registraron su primer disco en vivo Ahora es Nuestra la Ciudad (2006). La banda tocó en el histórico estadio este último 25 de mayo, para celebrar esta fecha patria que tiene una gran carga emocional para la historia del conjunto, ya que en esa misma fecha “Korneta”y su familia formaban parte de la organización del “Ciudad Oculta Rock”, donde el rock and roll y las ollas populares eran protagonistas. Los tickets para el “Primavera Sudaka Festival” se pueden conseguir a través del sitio TuEntrada, a 600 pesos la ubicación más económica.
Cosquín Rock llega a las 20 ediciones y además de confirmar que la fecha será el sábado 8 y domingo 9 de febrero en el aeródromo de Santa María de Punilla, comenzó con una campaña que apela a la nostalgia y las anécdotas de todos estos años de gente, parafraseando a Luis Alberto Spinetta.
En cuanto al agite en las redes sociales, ya se lanzaron piezas visuales con el repaso de los logos (el del próximo es un homenaje al de la primera edición) y por estos días el primero de una serie de videos en el que José Palazzo recuerda la conocida génesis del evento: todo nació con una cena junto a Julio Mahárbiz.
Por otra parte, el productor confirmó que la venta anticipada de abonos comenzará en octubre. Para hablar de la grilla habrá que esperar un poco, aunque ya hay especulaciones con sustento:el regreso de Charly García y el desembarco de la legendaria banda española La Polla Records (tiene show programado para el 8/2 en La Plata) son algunas de las posibilidades.
La ciudad de Mercedes nos abre las puertas para una nueva edición de MASTAI, el Festival de Música organizado por 300 Producciones. Se realizará en el Parque Municipal Independencia, a 100 km de la Ciudad de Buenos Aires, una hora de viaje, de fácil acceso y con transporte público.
Esta es la tercera edición. Sin marcas ni auspiciantes tiene como características principales la diversidad, la integración y la libertad. El nombre MASTAI hace referencia a la palabra originaria que significa “encuentro de gente de los 4 puntos cardinales”.
El disco de culto Miguel Abuelo & Nada, que el recordado músico registró en 1973 en Francia junto a un grupo que también comandaba el ex Virus Daniel Sbarra, y considerado uno de los mejores trabajos en la carrera del líder de Los Abuelos de la Nada, se editó por primera vez en el país en formato físico y digital.
La edición local de Miguel Abuelo & Nada respeta la foto de portada original, en la que se ve al líder de los Abuelos de la Nada con su hijo Gato Azul en su regazo; en su interior contiene las letras en castellano y en francés, como en la versión inicial; e incluye la foto de todo el grupo, la cual estaba destinada en un primer momento a ilustrar el disco.
En ella se puede ver a los integrantes de la banda, conformada por Abuelo, en voz; Sbarra, en guitarras y coros; Pinfo Garriga, en bajo y coros; Diego Rodríguez, en batería; y Carlos Bayris, en chelo y coros, comprimidos en una especie de valija y un globo aerostático con el nombre del grupo.
"Es un disco que quiero un montón, así que estoy encantado con esta edición. Me parecía tremendo que nunca se hubiera editado acá", dijo a esta agencia el propio Sbarra, quien contó que tuvo varios intentos fallidos de publicarlo en el país, y definió al álbum como "un eslabón perdido" del rock argentino.
El ex Virus recordó que el líder de Los Abuelos de la Nada lo convocó para que interprete algunos solos de guitarra en el registro que estaba grabando a instancias de Naim, sin embargo la química musical entre ambos provocó un cambio de planes.
"Miguel quedó tan copado con lo que estábamos haciendo que, en el mismo estudio, le dijo a Naim que todo ese material iba a la basura y que iba a hacer un disco con un grupo encabezado por ambos. Así nació este trabajo grupal que erróneamente es considerado un trabajo solista", detalló Sbarra.
Ocurre que entre la grabación del disco y su edición pasó más de un año, en el cual el grupo se disolvió por diferencias musicales, y como Naim pretendía continuar trabajando con Miguel Abuelo, lo lanzó a la calle bajo el título Miguel Abuelo & Nada. En el mismo sentido, el productor eligió una foto para la portada en la que se viera sólo el líder de Los Abuelos de la Nada, en lugar de todo el grupo.
El Indio Solari dejó varias definiciones sobre su futuro musical y la realidad política del país, en una entrevista que realizó con su biógrafo Marcelo Figueras, para el programa Big Bang, de El Destape Radio. En ese sentido, volvió a insistir sobre las pocas chances de hacer una misa de despedida: “Va a ser muy difícil que vuelva a hacer el show en directo. Quizás por el simple hecho que vaya, cinco tipos que se tiran un par de cascotes, se pisotean todos, se matan”. El vocalista de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado reconoció que todo lo que sucede alrededor de sus conciertos “es una dimensión muy difícil para uno que hace canciones y no sabe por qué le sucedió todo ese fenómeno”. El hecho de que vuelva a presentarse en vivo no significa que el Indio no vaya a grabar un nuevo disco. El ex Redondito de Ricota reveló que ya está trabajando con Martín Carrizo, su ingeniero de sonido, y está a la espera de volverse a encontrar con Gaspar Benegas y Baltasar Comotto para encarar el nuevo material. El vocalista expuso sus obsesiones a la hora de meterse en el estudio de grabación: “Tengo un tipo que me viene acicateando que se llama el Indio Solari, que todo el mundo ve como maravilloso cada disco que saca. Uno sigue penando como un duelo porque hay un tambor que en el tercer tema está corrido un frame para no sé donde. Y al único que le importa es a uno, a los demás les gusta la canción y a la mierda”.
“Estuvimos zapando un poco porque yo quería hacer la movida. A mi me das tiempo y voy cambiando de idea todas las semanas. Quería hacer algo medio inglés: dos guitarristas, bajo, batería, un teclado por si hay que hacer algún landscape medio atrás de las guitarras y frontmen Carlitos. Quería arrancar con cuatro, cinco temas, con esa formación. En las maquetas tienen que intervenir toda la banda, son composiciones muy intrincadas, con contracantos, contrapuntos, donde se cruzan. Vamos a ver qué sale. Lo que me encantó es la disposición que tienen los músicos de la banda que están ansiosos de empezar”, contó sobre el sucesor de El ruiseñor, el amor, y la muerte. Otra idea que viene dando vueltas en la cabeza del cantante, es editar algunos de sus temas remixados. “El soporte molécula ya no va. Son todos bits ahora. Entonces yo también, si quiero seguir trabajando de alguna manera, como siempre voy a patear otra vez el tablero. Los mas jóvenes, como siempre, se anotarán y algunos viejos se frustrarán porque les gustaría que haga todo rocanrol. Y bueno, no va a pasar, o va a pasar cuando me canse de ésto”, explicó. Lo musical no es el único proyecto que motiva al Indio. “Ahora apareció una caja donde están un montón de fotos maravillosas que vamos a sacar en la página, que vamos a hacer de a poco. Una página personal para comunicarnos con la gente en las redes”, adelantó sobre el nuevo sitio web que está preparando. También volverá a incursionar el ámbito editorial con un libro ilustrado sobre sus canciones. Los dibujos estarán a cargo de Serafín, quien ya colaboró en su novela El Delito Americano: “Va a ilustrar las canciones de mi etapa solista, no todas. Creo que voy a hacer cinco de cada disco. Me mandó la ilustración del tema ‘Pabellón séptimo’, es alucinante. Ahora me mandó otras cosas que están bocetadas. Lo que pasa es que uno no quiere asesinar la billetera de la gente, pero ya está medio listo”.
Respecto al Parkinson, enfermedad que lo tiene a maltraer hace unos años, el cantante afirmó: “Estoy como el culo no por la enfermedad sino por cómo están las cosas, estoy odioso, se están muriendo pibes. De salud estoy bien, tengo el despelote que no me acuerdo de los horarios…” A partir de ese momento, el Indio se metió de lleno sobre las elecciones nacionales que se avecinan. “Yo no tengo motor político, no me gusta ese nivel de mirada de la sociedad, pero veo que se están muriendo los pendejos, no hay tu tía… de alguna manera esta gente se tiene que ir. Y si no, me tengo que ir yo. No hay vuelta de hoja. Yo no voy a soportar otra vez… no soy ni la rata kirchnerista ni la grieta, ni nada”, dijo el músico que firmó la solicitada junto a otros artistas e intelectuales que llaman a votar la formula presidencial que encabezan Alberto Fernández y Cristina Kirchner. Por otro lado, advirtió que “nos gobierna el Fondo Monetario” y ponderó el gobierno de Cristina: “Tengo 70 años: nunca viví un gobierno mejor que el de Cristina”. “El 2001 no está tan lejos. Alguien que me diga que no sabe a quién votar… ¿Cómo no sabés a quién votar? Están recagando el país”, expresó preocupado.
Cuando el movimiento punk surgió en Argentina, a principio de la década del ochenta, momento en que la dictadura militar empezaba a preparar su retirada, el hippismo funcionó como antítesis de esta naciente musical y cultural. Grupos como Sui Generis eran criticados por los primeros punks vernáculos, acusándolos de pasivos y blandos frente al sistema represivo que se instaló del país. A más de 30 años de esos sucesos que marcaron la historia de nuestro rock, 2 Minutos lanza un nuevo single que reversiona al grupo de Charly García y Nito Mestre y viene a cerrar la grieta entre hippies y punks. “Bienvenidos al tren” es el segundo adelanto de Amigos de lo Ajeno, disco que contiene covers de Andrés Calamaro, Sumo, Nirvana y José Luis Perales, entre otros artistas. El primer single fue “Contrabando de Amor”, tema original de Los Fabulosos Cadillacs, que contó con la colaboración de Vicentico y su hijo Florian Fernández Capello, quien también actúa en el videoclip de zombies que hizo Cráneo Films, para poner voz y guitarra, respectivamente, en el tema que fue publicado en la placa El Satánico Dr. Cadillac (1989).
El flamante álbum ya está disponible en vinilo y próximamente saldrá en todo los formatos. Mientras tanto el grupo se encuentra en la gira celebración de los 25 años de su placa debut Valentín Alsina. Ayer se presentaron en The Black Heart, de Londres, y hoy lo harán en el Rebellion Fest (Blackpool, Inglaterra), en donde compartirán escenario con grupos emblemáticos como The Stranglers, UK Subs, TV Smith, Angelic Upstarts, The Members y Eddie & The Hot Rods, entre otros. Después seguirán camino a Colombia y volverán al país para recorrer las provincias de Corrientes, Misiones, Tucumán, Santa Fé, Buenos Aires, Córdoba, Chubut y Santa Cruz.
